Театр, вероятно, является одним из самых популярных сценических видов искусства в Латвии. В каждом крупном городе Латвии есть по крайней мере один театр. Эта форма искусства доступна всем и популярна среди молодежи и зрелой публики, городских и сельских жителей.

Латыши любят театр всем сердцем. Поход в театр — это ритуал. Люди надевают нарядную одежду, заходят в кафе перед началом представления, покупают цветы для любимых режиссеров и актеров. Они даже организуют групповые поездки на автобусе в столичные театры. Если вы придете в театр в джинсах, то рискуете привлечь косые взгляды окружающих; если будете шуметь во время театрального действия, вас могут отчитать. 

Захватывающее время для театрального искусства Латвии

В наши дни художники, режиссеры, хореографы и актеры предлагают по-новому взглянуть на традиционное театральное искусство. Они создают уникальные экспериментальные театральные формы, по-иному воздействуя на публику, открывая новые грани традиционного искусства и его интерпретации. Традиционный театр также не стоит на месте, активно экспериментируя с декорациями, вводя в репертуар более провокационные постановки, открывая новые театральные площадки. Ведется совместная работа с новыми театрами и иностранными режиссерами, театральные актеры участвуют в независимых проектах.

Глубокое уважение, которым пользуются театральные режиссеры и актеры, наглядно демонстрирует, насколько популярна эта форма искусства. Режиссеры обладают высоким статусом в латвийском обществе и зачастую оказывают влияние на общественное мнение: их взгляды на различные социальные и политические вопросы часто пропагандируются. Актеры так же популярны, как исполнители поп-музыки. Их имена у всех на устах, местные жители относятся к ним как к голливудским звездам.

Самые громкие имена современного театра — режиссеры Валтерс Силис, Карлис Круминьш, Виестурс Мейкшанс, Элмарс Сеньковс, Владислав Наставшев. Именитые представители режиссерского сословия старшего поколения — Алвис Херманис, Дж. Дж. Джилинджер, Эдмунд Фрейберг, Виестурс Кайриш, Галина Полищук и многие другие, кто смело экспериментировал со стилями и переносил постмодернистские идеи на латвийскую сцену. 

История латвийского театра

Своими истоками профессиональный латвийский театр уходит к так называемому «первому пробуждению», когда первое поколение высокообразованных латышей заявило о своей национальной и интеллектуальной идентичности. Первым профессиональным латышским драматургом стал Адольф Алунан. В 1869 г. состоялась премьера его первой пьесы, которая положила основу Дома рижского латышского общества, ставшего в будущем известным культурным центром. 

Изначально латвийский театр находился под влиянием немецкой школы с ее гиперболизированными жестами и экспрессивными выражениями лиц. Со временем на смену этому стилю игры из Европы пришла новая традиция натурализма и символизма, а из России — принципы театральной постановки, драматического действа и актерского мастерства. 

Самыми известными драматургами конца XIX — начала XX вв. были Рудольф Блауманис, Райнис и Аспазия. В своих пьесах они изображали поворотные для нации исторические моменты с участием мифологических персонажей и сюжетов. В пьесах Аспазии впервые зазвучали манифесты о правах и свободе женщин. Успех ее пьес знаменателен и тем, что в Европе пьесы того времени, написанные женщинами, не получали поддержки.  

После Второй мировой войны латвийский театр находился под тщательным наблюдением и идеологическим давлением советских органов власти. В то время театр был одним из тех редких мест, где еще можно было говорить по-латышски, а в воздухе витало ощущение личной свободы. Наиболее ярко это проявилось в экспрессивном искусстве так называемого поэтического театра под руководством Петериса Петерсонса, творившего в 1960-е и 1970-е годы. Еще одна важнейшая фигура латвийского театра — Эдуард Смильгис, основатель театра Дайлес, ставшего одним из наиболее популярных традиционных театров.

В 1960-х гг. латвийский театр стал более разносторонним, список режиссеров пополнился молодыми талантливыми творческими работниками. Среди них были Алфредc Яунушанс (Рига) и Ольгерт Кродерс (Валмиера). В 1980-х Мара Кимеле, Адольф Шапиро и Карлис Аушкапс способствовали развитию новых тенденций.

Театральные фестивали Латвии

Богатство и разнообразие латвийской театральной жизни обеспечивается проведением большого количества фестивалей. Международный фестиваль современного искусства Homo Novus, проходящий раз в два года, стал платформой для развития новых творческих инициатив и партнерских союзов. Homo Alibi проходит также в международном формате и посвящен экспериментальному театру, каждый раз уделяя внимание новой художественной технике, например, сольному номеру или применению новых выразительных средств. При этом фестиваль The Latvian Theatre Showcase, ориентированный на международную аудиторию, представляет вниманию публики наиболее заметные творения и шоу театрального сезона Латвии. 

Существуют также оперный фестиваль, фестиваль балтийского балета, театральный фестиваль им. Рудольфа Блауманиса, фестиваль современной балтийской драмы «Skats», фестиваль «Dirty Drama», а также международный фестиваль танца «Time to Dance» и фестиваль для молодой аудитории «No-Mad-I». Очевидно, что латвийский театр очень разнообразен.

Дополнительная информация: